Vivir el cine

Me he dado cuenta de que tengo deformación profesional: en la universidad tengo una asignatura de guión cinematográfico y ahora someto a análisis todo lo que veo. Este fin de semana vi una película que se llama “Copying Beethoven” (de Agnieszka Holland, la misma directora que “El jardín secreto”). Al terminar de verla estuve dándole vueltas y me parece muy positivo que buscaba transmitir la historia no solo a través de palabras, pero había algo que no me convencía… Hay momentos en los que se nota que la directora estaba disfrutando con la forma, con la belleza de la imagen y el sonido, pero caía en descuidos en la historia: alguna subtrama se quedaba en el aire y hay partes de la película que se alargan de un modo desproporcionado.

Me vino a la cabeza por contraste “Amadeus”, que me parece fantástica. Es fácil compararlas ya que las dos cuentan la vida de un compositor, por lo que en ambas la banda sonora tiene un relieve considerable; sin embargo son muy distintas. “Amadeus” también se recrea en la imagen, pero eso no le quita protagonismo a la historia, sino que le da mayor intensidad. En mi opinión una buena película debe integrar todos los elementos que la componen en función de la historia, y si se sobrevalora uno de ellos provoca que el espectador se distancie de la película.

El encuentro personal entre cada espectador y la película, viene reforzado por la oscuridad de la sala, el silencio, la disposición de las butacas, el volumen del sonido, etc. Pero estos elementos no sustituyen, sino que complementan y ayudan a la comunicación; así como la imagen y el sonido no adornan o acompañan a la historia, sino que están intrínseca e inseparablemente unidos a ella.